Assisti à série O Dom de Iludir, da Netflix. Com dez episódios, a produção acompanha Lúcia Rossetti, uma colecionadora de arte interpretada por Marieta Severo, e sua filha Maíra, vivida por Alice Wegmann. Nanda Costa interpreta Irina, a curandeira que se aproxima das duas.
A série não é oficialmente apresentada como baseada em uma história real, e suas criadoras não confirmaram uma inspiração direta. Ainda assim, é difícil não perceber semelhanças com o caso Boghici, que ganhou destaque no Rio de Janeiro, em 2022. Geneviève Boghici, viúva do marchand e colecionador Jean Boghici, foi vítima de um esquema que envolveu sua filha, Sabine, e uma falsa vidente, Rosa Stanesco. Segundo as notícias da época, Geneviève foi induzida a entregar dinheiro, joias e obras de arte, num prejuízo estimado em R$ 725 milhões. O caso também envolveu ameaças e cárcere privado.
Na ficção, a relação entre mãe e filha é construída de maneira complexa. Lúcia é extremamente controladora e cerceia a liberdade de Maíra, interferindo até em seus relacionamentos. A filha tem poucos amigos e vê a mãe afastar o namorado com quem pretendia se casar. Nesse ambiente, cresce nela uma necessidade imensa de ser aceita, amada e, principalmente, livre. É isso que ela encontra em Irina — e, a partir daí, começam os planos mirabolantes e as armadilhas que envolvem todos nessa história.
Todo crime causa espanto e revolta, mas aquele praticado por uma filha contra a mãe provoca uma repulsa particular. Também chama a atenção ver uma mulher tão inteligente e experiente quanto Lúcia cair no golpe. A história nos lembra que todos temos vulnerabilidades, espaços de carência e fragilidades pelos quais podemos ser capturados, seja pelo envolvimento em relações abusivas, por golpes ou pela manipulação de pessoas próximas.
Para mim, o que há de mais interessante na série é justamente a maneira como ela explora os perfis psicológicos dos envolvidos e nos mostra quão frágeis podemos ser diante de pessoas mal-intencionadas. A semelhança com um caso real torna a trama ainda mais perturbadora, mesmo sem que a produção confirme uma adaptação direta.
Achei o final ambíguo em alguns pontos. Mas deixa claro que sair de uma relação abusiva é bem mais complicado do que possa parecer.
Fui ao teatro assistir ao musical @piafmusical, no Teatro Riachuelo.
O espetáculo é lindo. As canções de Edith Piaf atravessam gerações — é difícil não conhecer, de algum modo, as célebres canções Non, je ne regrette rien ou La Vie en Rose. A música me emocionou profundamente em vários momentos, e pude perceber a mesma comoção em outras pessoas na plateia.
Além da beleza do espetáculo, somos enlaçados pela história de uma mulher que viveu em busca do amor. Edith foi abandonada pela mãe aos dois anos de idade, que enfrentava uma situação de extrema pobreza. Depois de um período com o pai, passou a viver com a avó paterna e foi criada por profissionais do sexo. Foi nesse ambiente que encontrou o afeto mais marcante de sua vida. A falta de acolhimento nos primeiros anos parece ter alimentado, por toda a vida da cantora, a busca por um apego seguro, por afeto, na tentativa de suprir uma falta estrutural de cuidado que a marcou. Passou toda a sua vida tentando compreender o que é amar: como o amor aparece, como o reconhecemos e como conseguimos vivê-lo.
Não sou, em geral, uma grande apaixonada por musicais. Mas este, para mim, é imperdível. Saí do teatro energizada pela música e pela intensidade da história de Edith Piaf, com a sensação de que viver — como nos faz lembrar Cecília Meireles — é algo absolutamente incompreensível e, ao mesmo tempo, maravilhoso.